Mujina Into The Deep T. 2 - Par Inio Asano - Éd. Kana

Après sa mission contre Mitsuharu, Ubume reçoit un nouveau contrat : éliminer les Megido, couple de producteurs influents du divertissement qui exploitent et torturent des enfants pour le spectacle. Plus que leur cruauté, c’est le fait qu’une mujina, hors-la-loi, soit la seule à dénoncer l’absurdité morale de leurs actes qui choque. Ubume rappelle les limites éthiques d’une société prétendument civilisée, exposant l’hypocrisie d’un monde où tout devient acceptable dès lors que cela rapporte du profit. À travers les Megido, le récit critique frontalement l’industrie du spectacle et l’exploitation des corps, surtout ceux des plus vulnérables.

Cette logique dépasse le couple de producteurs et révèle une marchandisation généralisée de la jeunesse. Les enfants sous emprise continuent d’aimer leurs bourreaux, tandis que dans les rues, des fugueuses (écho aux «  Toyoko Kids  ») [1] survivent par la prostitution ou tombent dans les host clubs, où des hommes manipulent affectivement des clientes vulnérables  : une dystopie qui reflète cruellement ces problématiques japonaises. Le constat est glaçant : la misère se recycle, les victimes deviennent des ressources, et le système fabrique ceux qu’il exploite avant de les condamner à une spirale d’abus.

La scène d’arrestation, où femmes et enfants risquent l’exécution, illustre une violence froide, bureaucratique et assumée au nom de l’ordre, étrangement proche de certaines réalités contemporaines où certains humains perdent leur valeur pour la société. Le contraste avec un message de propagande vantant une vie saine et productive jusqu’à 85 ans accentue l’horreur : Inio Asano dépeint un capitalisme poussé à son paroxysme, où l’individu n’existe que par sa rentabilité.

Kashio, agent du Bureau spécial de la sécurité publique, se distingue des exécutants dociles : conscient de l’absurdité du monde qu’il sert, il se décrit comme un fonctionnaire véreux. Souriant et désinvolte, Kashio semble davantage attiré par le discours frontal de Tenko et son refus de l’hypocrisie sociale que par les valeurs qu’il est censé défendre. Là où sa collègue incarne l’obéissance glaciale et meurtrière, Kashio apparaît comme une figure intermédiaire, en décalage et aux convictions ambiguës.

Tenko s’impose comme le miroir déformé d’Ubume. Là où cette dernière conserve une retenue et une humanité discrète, Tenko, revendique excès, célébrité et provocation comme seuls moyens de survivre dans une société qu’elle juge pourrie. Leur opposition ne relève pas d’un simple clivage moral, mais de deux réponses radicales à une même violence systémique : Tenko formule explicitement ce que le manga suggère en creux : vivre docilement ne garantit pas de rester humain.

En contrepoint à la noirceur de cet univers, le lien entre Ubume, Juno et Terumi apporte une respiration bienvenue. Sans constituer une famille au sens strict, ils en assument les fonctions : protection, inquiétude mutuelle, solidarité. Juno trouve un refuge, Terumi endosse progressivement une figure paternelle, et Ubume révèle une humanité que bien des citoyens « légaux » semblent avoir perdue. Ce trio démontre que l’humanité ne se mesure ni au statut social ni au respect des lois, mais à la capacité de prendre soin des autres dans un monde qui l’a reléguée au second plan.

Un tome sombre qui enfonce le clou d’une dystopie sans concession, où la question centrale dépasse les droits pour interroger l’humanité elle-même. Violent, cru et parfois choquant (nudité, abus, sang...), l’histoire s’adresse à un public averti et propose une réflexion contemporaine sur la valeur de la vie dans un monde qui l’a réduite à une donnée économique.