Show-ha Shoten ! T. 5 - Par Akinari Asakura & Takeshi Obata - Éd. Kana

Avant la phase finale du Kôshien du rire, « Aller simple pour les cieux » composé de Azemichi et Taiyô, va participer à la coupe Hiyama contre d’autres humoristes, dont le groupe « Shiba Unis en tournée mondiale » et « Pantoufle de verre brisée ». Mais ce n’est pas tout ! Ils vont prendre part à une émission spéciale avec « Rising » et « Punching-Ball bruyant ».

Notre duo de lycéen laisse un peu plus de place à d’autres personnages cette fois-ci. C’est l’occasion de découvrir d’autres équipes, qui avaient déjà été citées, et de voir leur potentiel. Le niveau humoristique est plus élevé que ce que pensaient les héros, et présage d’une belle bataille de rires pour la finale. Aussi, même s’ils sont rivaux, une certaine entraide et bienveillance est mise en lumière avec les duos lycéens qui ont participé à la coupe Hiyama. C’est quelque chose qui se voyait aussi avec « Les Jacqueteurs » qui ont soutenu Azemichi et Taiyô.

D’ailleurs, les adversaires sont très différents et intrigants. En particulier les deux lycéennes qui forment « Pantoufle de verre brisée » et démontrent un grand talent comique. Himawari, souriante, passe son temps à taquiner Rinka, qui a un fort caractère sérieux avec un côté tsundere [1]. Si leur personnalité et leur alchimie les rendent attachantes, leur histoire nous fait ressentir de l’injustice et du dégoût.

Ce premier duo féminin, introduit dans l’œuvre, est utilisé pour dénoncer l’inégalité vécue par les femmes dans le show-business. Leur passé révèle le peu de considération pour elles dans ce domaine. Pire encore, on revient sur leur physique et les invite à suivre une voie plus adaptée aux femmes, et même à utiliser leur corps ! Des propos encore plus répugnants lorsque l’on sait que celles qui font faces à un vieil homme du monde du spectacle ne sont que des lycéennes... Leur background est le témoignage de ce qu’endure la gente féminine, ainsi que les obstacles - bien plus importants que les hommes - qu’elles doivent dépasser. Ce qui ne fait aucun doute, c’est que « Pantoufle de verre brisée » a mérité sa place et il est clair qu’elles ne sont pas là pour faire de la figuration. Ce sont des battantes qui inspirent admiration et respect.

Plus les personnages sont nombreux et plus les sketchs proposés divergent. Chaque humoriste a sa recette pour se démarquer, mais ce qui est pointé du doigt est la blessure potentielles ressentie face à tel ou tel type de blague. Certes, il peut arriver qu’un sketch offense une personne mais cela n’est pas comparable à de l’humour qui vise à faire du mal intentionnellement. Là où la plupart des artistes sont d’accord avec cette idée, d’autres reposent leur humour sur l’humiliation et la moquerie envers les autres. Et c’est le cas d’un des nouveaux groupes aperçu, qui prend la tête pour le rôle d’antagoniste - alors qu’il existait plusieurs autres prétendants au titre. C’est donc profondément révoltant de voir ce groupe qui s’est construit en riant des autre réussir malgré tout à devenir populaire. Le message que renvoie leur attitude est évident : une blague ne devrait pas volontairement blessé quelqu’un ? Un consensus partagé entre les protagonistes et la majorité des rivaux croisés. Pour ajouter de l’huile sur le feu, ils n’ont aucune considération pour l’art de faire rire et pour les femmes qu’ils traitent avec irrespect, rappelant le sujet évoqué avec « Pantoufle de verre brisée » qui les déteste viscéralement (surprenant non ?).

Même si les héros partagent la vedette avec les autres, ils vont tout de même prendre conscience de lacunes dans leur spectacle, notamment Azemichi qui encaisse difficilement le coup. Les confrontations amènent une remise en question brutale qui devrait faire évoluer leur show à un autre niveau confirmant ainsi leur talent.

Rageant et énervant : Voici ce qu’on ressent en lisant les chapitres. Eh oui, l’humour est toujours au centre, mais ce qui est raconté et mis en place ne sert en aucun cas à provoquer le rire. La problématique exposée autour des femmes et surtout le comportement discutable d’un des duos présenté en sont les causes. La colère et la frustration d’Azemichi, nous atteignent. Des antagonistes provocateurs et détestables qu’on a envie de voir perdre, c’est ce que la narration installe ici poussant le lecteur à s’investir encore plus dans l’histoire. Un nouvel enjeu s’ajoute donc à la liste.