Quitter la glace - Par Juliette Leyvraz-Lagnaz - Ed. Glénat

Nève, jeune trentenaire, vit à la montagne avec son compagnon Matthieu. Plus ou moins épanouie dans son métier d’herboriste, elle se laisse porter par des élans littéraires, nourrissant le désir d’écrire un livre. Nève, morose, est souvent absente, l’esprit dérivant vers les souvenirs de son passé. Matthieu, lui, débordant de vie, est d’un naturel tourné vers la famille. C’est ainsi qu’un jour, Mat propose à Nève de passer les vacances avec sa famille et l’encourage aussi à inviter son père, avec qui elle n’a plus vraiment de contact et que sa belle-famille n’a jamais rencontré.

Nève replonge alors dans sa jeunesse, à travers les différents âges vécus chez son père, et cette relation ambiguë qu’ils entretenaient, marquée par une certaine froideur. Celui dont le visage demeure dissimulé prend, par moments, les traits métaphoriques d’un golem de glace. Sa rencontre avec sa vieille voisine, une originale à la franchise sans faille, pourrait lui être salutaire.

Quitter la glace est le deuxième album de Juliette Leyvraz Lagnaz. Après Jardin d’Eden, paru aux éditions Vite, l’autrice franco-suisse continue son exploration des relations humaines. Pour les besoins du récit, de nombreux sauts temporels jalonnent l’histoire, sans annonce préalable. Tout au long de l’album, l’autrice entretient une aura de mystère et laisse subsister plusieurs zones d’ombre une fois la lecture achevée, ce qui peut s’avérer un peu frustrant. À cela peut s’ajouter un certain malaise, par moments, face à ces situations ambiguës.

Ces visions fragmentées et énigmatiques s’apparentent à des rêves ou des cauchemars, comme ceux que l’on fait la nuit, tout en évoquant aussi la manière dont la mémoire se déforme et se délite avec le temps, sans pour autant faire disparaître certaines empreintes. Mais certaines choses restent. Le récit est au plus près de Nève et de son ressenti. Cette approche intimiste permet de retranscrire avec justesse ses doutes, ses blessures et ses difficultés à se construire face à une figure paternelle aussi accessible que le mont Everest.

Sur le plan graphique, Juliette Leyvraz Lagnaz alterne scènes réalistes et passages plus oniriques, parfois hors du temps, au sein d’un dessin semi-réaliste empreint de délicatesse. Les tonalités de bleu grisé et de vert d’eau qui traversent l’album participent à l’installation d’une ambiance douce, presque éthérée.
En outre, l’autrice livre un album sensible et contemplatif, porté par une atmosphère poétique et une réflexion touchante sur la filiation et la nécessité d’apprendre à se libérer du passé. Il peut être utile de se munir de ses piolets pour gravir une seconde fois les reliefs de cet album et en saisir davantage de subtilités.