Redjet, un artiste multi-facettes, nous dévoile son processus créatif. [INTERVIEW]

Bien qu’il n’ait pas pu se rendre à Paris à l’occasion de la Japan Expo 2025, comme cela était initialement prévu, nous remercions l’équipe éditoriale de l’éditeur Seikô/Dynamite de nous avoir permis d’échanger avec Redjet et de vous proposer ainsi l’entretien suivant.

- Bonjour Redjet, vous auriez dû être présent à la Japan Expo 2025 comme invité de l’éditeur Seikô/Dynamite, mais une grève dans le transport aérien a empêché votre venue. Comment avez-vous vécu cet événement ? Peut-on s’attendre à vous rencontrer l’année prochaine à la convention ?

Revenons sur la grève, laquelle a provoqué un paquet de problèmes pour de nombreuses personnes. L’annonce de l’annulation de mon vol a eu lieu peu de temps avant mon départ prévu et j’ai été dans l’impossibilité de trouver une solution de repli à temps. Je regrette cette situation.

J’aurais aimé retourner en France, plusieurs années se sont écoulées depuis ma dernière visite à Japan Expo. Et « oui », j’espère véritablement revenir à l’avenir ! Je ne sais pas dans quelles conditions ou quand, mais nous verrons bien.

- Vous êtes un artiste italien : racontez nous votre parcours, qu’est-ce qui vous a poussé à devenir mangaka plutôt qu’auteur de bandes dessinées ?

Être originaire d’Italie a totalement influencé mon parcours. Là-bas, le marché du manga n’est pas aussi important qu’en France, notamment pour les artistes qui ne sont pas Japonais. De nos jours, les meilleurs créateurs de mangas italiens travaillent en France !

Ce qui m’a attiré vers les mangas, c’était leur manière de raconter des histoires, leurs visuels qui correspondaient à mes goûts, les émotions, les personnages… Je me sentais bien plus connecté aux mangas qu’aux bandes dessinées traditionnelles.

J’ai débuté ma carrière en redessinant les planches des œuvres que j’aimais, puis j’ai me suis lancé dans le grand bain en concevant mes propres planches. J’ai ensuite participé à différents concours, sachant que ce serait un long périple pour parvenir à réussir dans cette voie. Aujourd’hui, je suis loin d’avoir atteint mon but, mais je sens que j’ai progressé depuis mes débuts.

- Vous êtes un auteur de séries grand public, mais aussi de mangas érotiques. Qu’est-ce qui vous a amené à travailler dans ces deux domaines ?

S’adresser à ces deux publics est à la fois ma force et mon combat. Je ne peux pas me dissocier de ces genres, je dois les explorer tous les deux. Même si, parfois, cela crée une certaine confusion… même pour moi !

Ces deux facettes renvoient à ma personnalité, ce que j’ai progressivement compris sur moi-même. Désormais, je veux explorer ces facettes avec ceux qui apprécient mon œuvre. C’est un véritable besoin personnel.

- Quels sont les artistes de l’industrie du Hentai qui vous ont inspiré ou dont vous estimez les œuvres ?

Cela m’est difficile de nommer des influences spécifiques, car je suis souvent les travaux d’autres artistes en étant interpellé par une unique illustration, et non pas forcément par tout leur portfolio.

Ceci dit, des artistes comme Kohei Horikoshi ou Yusuke Murata, même s’ils travaillent dans le domaine du Shônen, ont créé des personnages qui, d’un point de vue anatomique, sont incroyablement convaincants. C’est une vérité même en ayant un regard influencé par les mangas érotiques, alors que ce n’est probablement pas l’intention de ces artistes… ou peut-être que si !

En ce qui concerne les artistes plus proches de mon domaine, j’aimerais mentionner cutesexyrobutts, POPQN (lequel se concentre plus sur un aspect Ecchi, mais j’ai beaucoup étudié son style) et Lhata4564 sur Twitter. Et il y en a certainement beaucoup d’autres…

- Selon vous, lequel est le plus important dans un Hentai : le scénario ou le dessin ?

De mon point de vue, un récit est nécessaire, particulièrement dans les mangas érotiques. C’est d’autant plus vrai que les visuels et les scénarios sont maintenant partout. Un récit, même simple, peut faire la différence.

Tous les lecteurs ne veulent pas de cela, bien-sûr. Je sais que j’ai un avis tranché sur le sujet, je dessine du Hentai, donc l’aspect narratif est ce qui m’intéresse le plus.

- Vos travaux d’illustrateur sont populaires en ligne, tout comme vos cartes illustrées sont recherchées sur le marché. Par exemple, le premier deck des Seikô Cards s’est très bien vendu à la Japan Expo 2025. Quel sentiment vous procure ce succès ?

Je suis sincèrement heureux de savoir que mon œuvre résonne avec le public. Je pense qu’on a tous besoin de ce type de retours. Je vais essayer de canaliser cette énergie pour continuer de créer des œuvres que les gens vont apprécier.

- Le second tome de Hentai Demon Huntress est paru à l’occasion de la Japan Expo 2025 : est-ce le dernier de la série ou peut-on s’attendre à la poursuite ces prochaines années des aventures de Lily ?

Il y a trois volumes pour Hentai Demon Huntress au total. Grâce à l’équipe éditoriale de la Musardine, j’ai eu l’opportunité de poursuivre ce récit sur mes propres réseaux sociaux en Anglais. Donc oui, Hentai Demon Huntress trouvera son terme avec le troisième volume. [NDLR : d’après l’éditeur, il est très probable que cet album paraisse à l’horizon 2026]

Il y aura peut-être des révisions éditoriales à apporter si nécessaires, mais pour moi, ce récit est achevé. Ceci dit, je continue de partager des illustrations d’Eve et Lily ; j’aimerais même créer à l’avenir de courts spin-offs ou des saynètes faisant intervenir ces personnages.

- Qu’est-ce qui vous a inspiré la création du monde post-apocalyptique de Hentai Demon Huntress ?

J’ai voulu créer un endroit avec ses propres règles, un monde alternatif où l’on pourrait introduire des éléments érotiques sans se reposer sur des situations pré-existantes. Cela m’a offert plus de liberté narrative.

Eve et Lily existait déjà dans mon esprit depuis un certain temps, mais je ne savais pas comment les amener à la vie. Combiner différents éléments a amené la situation parfaite pour les voir apparaître.

- Dans Hentai Demon Huntress, Lily découvre l’amour avec Eve. Les romances saphiques sont rares dans l’univers du Hentai : qu’est-ce qui vous a poussé à développer une telle romance ?

C’est lié à mon désir de me challenger et de renverser les attentes convenues, notamment celles que l’on associe aux genres les plus populaires des mangas érotiques.

Comme j’ai pu le dire auparavant, je ne voulais pas prendre le chemin le plus simple ou le plus évident. Je voulais donner aux personnages de la profondeur, explorer de nouveaux thèmes et faire en sorte que l’ensemble soit harmonieux. C’était mon objectif et j’ai véritablement apprécié ce périple créatif.

- Que peut-on attendre de votre part au cours des prochains mois ?

Je travaille actuellement sur différents projets, dessinant de petites séries d’illustrations pour établir un style reconnaissable sur le net. J’écris de nouvelles choses, en abandonne d’autres, donc « oui », il y aura du contenu qui arrive !

- Souhaitez-vous transmettre un dernier message aux lecteurs ?

À mes lecteurs, tout d’abord… Merci de me donner ma chance !

Si je peux suggérer un conseil : essayez de ralentir et d’apprécier véritablement ce que vous aimez.

Passez plus de temps sur chaque planche, scrollez moins, concentrez-vous davantage sur le contenu qui vous fait réellement vibrer. Soyez conscients du temps dont vous disposez et des choses pour lesquelles vous pouvez prêter votre attention. C’est d’autant plus vrai dans un monde saturé par les médias !

Consacrez du temps pour vous-mêmes. Appréciez lire des mangas, érotiques ou non… C’est encore mieux quand c’est imprimé sur du papier, car ça aide véritablement l’esprit à se détendre !